第112章 新浪博客2012．6．29(第2页)

 他用脚尖点了点脚下并不松软的泥土，面无表情道：“就是这里。”

 “要在这里做什么？”

 “你，把你自己完全埋进土中。虽然你现在已经不用动手。然后，尽可能像平时一样的入睡。在今晚的睡梦里，你要对你二十五年的生命做一次完整的回顾。你必须在脑海里呈现很多细节：你初恋的模样，童年某一次为争夺足球场地而引发的斗殴，高中教室走廊的角落的盆栽，十年前某晚的新闻联播里最让你震惊的事件，某一个损友对你使的坏招，你苦心写下的一首没发表的歌，父母送你的18岁生日礼物......等等。越多细节越好。那些细节得是只属于你的，是另一个人描摹不出的。”

 “然后我就能回得去了？”

 “关键在于，你要抛开一切既成的判断：你不可以再带着感情色彩去历经这些发生过的事，不可以再带着好恶判断观想这些存在过的人和物。如果你不能以超然的视角进行这场梦游式的人生重演，那么你将再也无法回到自己的躯体里。这一梦游计也就宣告失败——你之前的大多数人都失败了。”

 “此外还有什么？”

 “等你完成梦游，就知道了。”

 “我要是不这么做呢？”

 “那你就永远在你自己之外。”

 听到这，似乎并无选择的余地了。

 我依他所说，将自己深埋。

 《梦游计》音乐：

 海上灵光（2013.7.20）

 前几天发了个微博：“但愿”，立马有不少朋友留言，新专辑是不是叫《但愿》？何时推出？

 后来又发了条“有没有人上车”，再度看到留言：新专辑叫《有没有人上车》是吗！...

 大家的期待从中已可感受到了。在这个流行嗅觉稍不灵敏就会有落伍感的时代，能得到这么多份延续很久的信任和爱——我不想再多言感动感恩之类的话，只能竭尽全力投入到作品中才能对得住大家的期待。新专辑一直在进行，中途虽有些小曲折，但应在下半年可以奉上。

 另外要捎来关于另一个作品的消息——

 即将发表的是我的第一本图书作品，《海上灵光》。

 在这本摄影随笔集里，我用影像和文字记录了在希腊的一段旅行生活，同时，我也是被记录和被拍摄的人。借这本文字+摄影+写真的视觉日记，重游爱琴海上的古老城邦，和读者分享东方客在西方文明古国的所思所想。若说我有点儿什么期待的话，那就是期待通过它连结到更多共鸣体——如同我们在音乐里寻找共鸣一样。

 成书的过程略微分享一二。

 《海上灵光》1/3的内容是，摄影师镜头下的我。换个常用的舶来词，那就“写真”吧。

 写真写真，写下真实。但摄影大师杉本博司直言：“说照片不会说谎，这本身就是一个谎言。”以通常的人像摄影而论，我们总在追求各种角度、各种构图、各种用光、各种前期后期软硬件技术，以“把一个人拍的比平时更有气质、更好看、更富吸引力和故事感”作为“好”的标准，是吧？

 可这次，我和法国杂志品牌《费加罗》的摄影团队尝试了更多的可能性。在全程的跟拍中，我和摄影师探讨达成了一个共识，宁要不美的真，不要不真的美，无论拍景还是人。拍出“好看”的、但“好看”的与他拍过的无数艺人差不多感觉的大片，于我而言毫无意义。我们必须放弃pose放弃套路放弃对光影进行过多的摆弄，甚至，放弃写真这种概念：我们不必考虑这些照片将会伴随文字一起出版，反而我们要在心里设定这些照片不会被什么人看到，只会摆在自家书桌上的相框里留念——这样是不是可以放下潜意识里的拘束感而更加纯粹的去摄影？